La primera compilación de la obra sinfónica de Franz Joseph Haydn (1732-1809) fue realizada por el musicólogo y compositor Eusebius Mandyczewski (1857-1929), quien numeró ciento cuatro sinfonías escritas por el músico austríaco. Sin embargo, cuando décadas después el también musicólogo Anthony van Hoboken (1887-1983) finalizó el Hoboken-Verzeichnis, o catálogo general de las composiciones de Haydn, comprobó numerosas inexactitudes cronológicas que implicaban diversos errores en la numeración de las obras, a pesar de lo cual no alteró la catalogación original.
Por ello, la relación consecutiva de las sinfonías no siempre guarda relación con la fecha en la que están datadas, además de que muchas de las que escribió lo fueron en fechas que todavía hoy resultan dudosas y de que fueron añadidas dos más. No obstante, el índice temático de la obra completa de Haydn realizado por Hoboken entre 1957 y 1978 es hoy el comúnmente aceptado y el que permite establecer su periodización compositiva.
Así, a un primer periodo influido por el preclasicismo corresponden las sinfonías Hob. I.1-33, a las que siguen las características del Sturm und Drang alemán (Hob. I.34-59) y las del clasicismo vienés (Hob. I.60-81). Las sinfonías de París incluyen las catalogadas como Hob. I.82-87, a partir de las cuales se suceden las series Tost (Hob. I.88-89), Ogny (Hob. I.90-92) y, finalmente, Londres (Hob. I.93-104).
Al mismo tiempo que ampliaba su prolífica serie sinfónica, Haydn nunca dejó de componer conciertos para instrumentos solistas, si bien en un número mucho menor que el de las sinfonías, pero que configuraron también algunos de los mejores pasajes musicales del clasicismo gracias a la ingente tarea de uno de los compositores más sabios de su siglo. Sin la figura de Haydn no podría comprenderse la de Mozart. Y sin la de este sería imposible entender la historia de la música.
Sinfonía n.° 1 en re mayor (Hob. I.1), 1759
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Presto (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Presto (re mayor).
La primera sinfonía de Haydn fue escrita en la localidad de Lukavec (actual República Checa) en 1759, mientras el músico permanecía al servicio del conde Ferdinand Maximilian Franz Morzin (1693-1763), quien dos años antes se había convertido en su primer mecenas y protector. Sin embargo, existen dudas razonables acerca de la cronología de las cuatro primeras sinfonías del compositor.
La Amadeus Chamber Orchestra, con la dirección de Yongho Choi, interpreta la Sinfonía n.° 1 en re mayor.
Sinfonía n.° 2 en do mayor (Hob. I.2), 1760
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Presto (do mayor).
Como la anterior, la segunda sinfonía de Haydn fue compuesta en la residencia del conde Morzin en Lukavec, aunque la fecha de su finalización permanece incierta. En cualquier caso, fue una época fructífera para el músico, quien recibía del aristócrata un estimable salario de doscientos florines al año, además de comida y alojamiento, como Kapellmeister de la corte.
La Orchestra Libera Classica, dirigida por Hidemi Suzuki, interpreta la Sinfonía n.° 2 en do mayor.
Sinfonía n.° 3 en sol mayor (Hob. I.3), 1762
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante moderato (sol menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (sol mayor).
En la época de la composición de esta sinfonía Haydn casó con Maria Anna Theresia Keller (1729-1800), si bien el matrimonio fue un fracaso para ambos, por lo que la vida sentimental del compositor se mantuvo siempre alejada de la residencia familiar, lo que en su caso resultaba sencillo al tener que pasar largas temporadas en el palacio de verano de los Morzin y, más tarde, de los Esterházy.
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 3 en sol mayor.
Sinfonía n.° 4 en re mayor (Hob. I.4), 1762
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Presto (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (re menor).
III – Tercer movimiento: Finale. Tempo di minuetto (re mayor).
La Downtown Sinfonietta, dirigida por Vincent Lionti, interpreta la Sinfonía n.° 4 en re mayor.
Sinfonía n.° 5 en la mayor (Hob. I.5), 1762
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio non troppo (la mayor).
II – Segundo movimiento: Allegro (la mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (la mayor).
La fecha de esta sinfonía es incierta, como las anteriores, pero es probable que pertenezca ya al momento en que Haydn, tras abandonar el palacio del conde Morzin debido a las dificultades económicas que este atravesaba, comenzó a trabajar como asistente del maestro de capilla de la familia Esterházy, una de las más poderosas del territorio austríaco con palacios en Viena y en otras importantes localidades a las que el músico se trasladaba. Ascendió al puesto de Kapellmeister en 1766, tras el fallecimiento de su antecesor, Gregor Werner, y lo desempeñó hasta 1790. La forma de sonata da chiesa de esta sinfonía la empareja con la Sinfonía n.° 11 en mi bemol mayor, escrita en la misma época y con la misma estructura.
L’Estro Armonico, dirigido por Derek Solomons, interpreta la Sinfonía n.° 5 en la mayor.
Sinfonía n.° 6 en re mayor (Le matin, Hob. I.6), 1761
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos trompas, fagot y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio-Andante-Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor/la menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (re mayor).
El nombre por el que es conocido esta sinfonía, Le matin (La mañana), no fue anotado por el compositor, sino que fue adoptado por la lenta introducción del primer movimiento, que representa la salida del sol. Debido a ello las dos siguientes sinfonías serán conocidas como Le midi (Hob. I.7) y Le soir (Hob. I.8).
La Norske Kammerorkester, dirigida por Steven Isserlis, interpreta la Sinfonía n.° 6 en re mayor.
Sinfonía n.° 7 en do mayor (Le midi, Hob. I.7), 1761
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos flautas, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (do mayor).
A diferencia de Le matin, el comienzo de Le midi (El mediodía) transforma el movimiento lento inicial en una marcha ceremonial seguida de un solo de violín que adopta el modelo concertante a cargo de las cuerdas y cuya recapitulación acentúan las trompas.
La Musica Nova Orchestra, con la dirección de Warren Cohen, interpreta la Sinfonía n.° 7 en do mayor.
Sinfonía n.° 8 en sol mayor (Le soir, Hob. I.8), 1761
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro molto (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (do mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol mayor/do mayor).
IV – Cuarto movimiento: La tempesta. Presto (sol mayor).
En la transición entre el barroco y el clasicismo que Haydn inauguró, Le soir (La tarde) adopta estructuras del concerto grosso con mayor protagonismo del violonchelo y los violines. En el primer movimiento, creado como una giga en forma de sonata, incorpora una partitura de Le diable à quatre, una ópera cómica de Christoph Willibald Gluck (1714-1787) estrenada en 1759. Junto con las dos anteriores, Le matin y Le soir, forman una trilogía compuesta ya para los Esterházy.
La Symphonia Italiana Orchestra, dirigida por Andrea Dindo, interpreta la Sinfonía n.° 8 en sol mayor.
Sinfonía n.° 9 en do mayor (Hob. I.9), 1762
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Minuetto-Trio (do mayor).
La novena sinfonía de Haydn presenta la particularidad de que su tercer movimiento, y en este caso último, es un minuetto seguido de un trío, estructura habitualmente reservada para las sinfonías compuestas en cuatro movimientos.
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 9 en do mayor.
Sinfonía n.° 10 en re mayor (Hob. I.10), 1763
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Vivace (re mayor).
La ubicación cronológica de esta sinfonía es dudosa, por lo que es probable que fuera compuesta para la pequeña orquesta al servicio del conde Morzin, aunque no hay que descartar que Haydn la escribiera durante los primeros meses en el palacio de los Esterházy y mientras finalizaba su primera ópera, Acide e Galatea (Hob. XXVIII.1).
The Academy of Ancient Music, con la dirección de Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 10 en re mayor.
Sinfonía n.° 11 en mi bemol mayor (Hob. I.11), 1763
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio cantabile (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Allegro (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor/si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (mi bemol mayor).
La estructura de esta sinfonía como sonata da chiesa —forma musical característica del barroco que se utilizaba como acompañamiento del servicio religioso— hace que quede emparejada con la Sinfonía n.° 5 en la mayor, escrita en la misma época y con la misma forma.
L’Estro Armonico, dirigido por Derek Solomons, interpreta la Sinfonía n.° 11 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 12 en mi mayor (Hob. I.12), 1763
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (mi mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (mi menor).
III – Tercer movimiento. Finale. Presto (mi mayor).
El adagio del segundo movimiento de esta sinfonía homotonal —aquella en la que todos sus movimientos están en la misma tonalidad— se caracteriza por adoptar la forma de una siciliana, danza lenta parecida a una giga que se popularizó en Europa entre finales del siglo XVII y principios del XVIII.
Giovanni Antonini, al frente de Il Giardino Armonico, dirige la Sinfonía n.° 12 en mi mayor.
Sinfonía n.° 13 en re mayor (Hob. I.13), 1763
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, cuatro trompas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro molto (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio cantabile (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor/sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro molto (re mayor).
La fecha de composición de esta sinfonía fue anotada por el propio autor en la partitura, escrita en el mismo año que la Sinfonía n.° 12 en mi mayor y la Sinfonía n.° 40 en fa mayor.
Gianandrea Noseda, al frente de la BBC Philharmonic, dirige la Sinfonía n.° 13 en re mayor.
Sinfonía n.° 14 en la mayor (Hob. I.14), 1764
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro molto (la mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la mayor/la menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (la mayor).
El andante del segundo movimiento de esta sinfonía procede del divertimento —forma musical popularizada durante el siglo XVIII y compuesta por un reducido número de instrumentos en tono alegre y desenfadado— Der Geburstag (Hob. II.11), cuyas variaciones fueron adaptadas a la forma sonata.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 14 en la mayor.
Sinfonía n.° 15 en re mayor (Hob. I.15), 1761
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio-Presto-Adagio (re mayor).
II – Segundo movimiento: Minuetto-Trio (re mayor/sol mayor).
III – Tercer movimiento: Andante (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (re mayor).
Esta sinfonía es una de las pocas del clasicismo en las que el minuetto aparece en el segundo movimiento, cuando habitualmente lo hace en el tercero, característica que el autor introducirá también en la Sinfonía n.° 44 en mi menor y que su hermano, el compositor Michael Haydn (1737-1806), incorporará a su propia obra sinfónica.
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 15 en re mayor.
Sinfonía n.° 16 en si bemol mayor (Hob I.16), 1766
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 16 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 17 en fa mayor (Hob. I.17), 1764
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Andante ma non troppo (fa menor).
III – Tercer movimiento: Finale. Allegro molto (fa mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 17 en fa mayor.
Sinfonía n.° 18 en sol mayor (Hob. I.18), 1764
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Andante molto (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Allegro molto (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Tempo di menuetto (sol mayor/sol menor).
A pesar de estar catalogada en 1764, es muy probable que esta partitura fuera compuesta hacia 1757-1761, lo que la convertiría en contemporánea de las primeras piezas sinfónicas de Haydn. Con su estructura en tres movimientos, la sinfonía ha sido considerada una sonata da chiesa debido al movimiento lento inicial, como ocurre en los casos de la Sinfonía n.° 5 en la mayor y de la Sinfonía n.° 11 en mi bemol mayor.
L’Estro Armonico, dirigido por Derek Solomons, interpreta la Sinfonía n.° 18 en sol mayor.
Sinfonía n.° 19 en re mayor (Hob. I.19), 1764
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro molto (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (re menor).
III – Tercer movimiento: Presto (re mayor).
La característica homotonal de esta obra la situaría cronológicamente más próxima a la Sinfonía n.° 11 en mi bemol mayor, es decir, al primer período sinfónico de Haydn, que con pocos años de diferencia coincide con el inicio de su primera serie de cuartetos de cuerda, en 1762-1764.
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 19 en re mayor.
Sinfonía n.° 20 en do mayor (Hob. I.20), 1764
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante cantabile (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (do mayor).
El andante cantabile del segundo movimiento, caracterizado por el pizzicato —pellizcado de las cuerdas con los dedos— y la incorporación de trompetas y timbales hacen que esta obra esté considerada una de las sinfonías festivas del autor, en las que siempre gustó de mostrar un sutil y elegante sentido del humor.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 20 en do mayor.
Sinfonía n.° 21 en la mayor (Hob. I.21), 1764
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio (la mayor).
II – Segundo movimiento: Presto (la mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la mayor/la menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro molto (la mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 21 en la mayor.
Sinfonía n.° 22 en mi bemol mayor (Der Philosoph, Hob. I.22), 1764
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos cornos ingleses, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Presto (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (mi bemol mayor).
Compuesta en forma de sonata da chiesa, la sinfonía Der Philosoph (El filósofo) tomó su nombre del primer movimiento, en el que se alude musicalmente a una pregunta seguida de una respuesta según el modelo de debate escolástico. Destacan también en esta pieza la novedosa instrumentación, en la que los oboes fueron sustituidos por cornos ingleses, menos usuales en la época, y el presto del último movimiento, en el que Haydn introduce el «final de caza» que usará, entre otras, en la Sinfonía n.° 65 en la mayor y en la Sinfonía n.° 73 en re mayor.
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 22 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 23 en sol mayor (Hob. I.23), 1764
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (do mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol mayor/do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto assai (sol mayor).
Christopher Hogwood, al frente de The Academy of Ancient Music, dirige la Sinfonía n.° 23 en sol mayor.
Sinfonía n.° 24 en re mayor (Hob. I.24), 1764
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio cantabile (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (re mayor).
La Belarussian State Chamber Orchestra, dirigida por Leon Gurvitch, interpreta la Sinfonía n.° 24 en re mayor.
Sinfonía n.° 25 en do mayor (Hob. I.25), 1765
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Minuetto-Trio (do mayor).
III – Tercer movimiento: Presto (do mayor).
Probablemente contemporánea de la Sinfonía n.° 23 en sol mayor, en esta obra destaca la ausencia de trompetas y timbales en la instrumentación, característicos en las sinfonías en do mayor de este periodo compositivo del autor.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 25 en do mayor.
Sinfonía n.° 26 en re menor (Lamentatione, Hob. I.26), 1765
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro assai con spirito (re menor).
II – Segundo movimiento: Adagio (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re menor/re mayor).
Aunque se trata de una sinfonía compuesta originalmente para la fiesta de Navidad, Haydn pensó en ella para la conmemoración de la Semana Santa y la escribió como una de las primeras manifestaciones del Sturm und Drang, movimiento artístico desarrollado en los territorios de influencia germánica durante la segunda mitad del siglo XVIII en oposición a la Aufklärung (Ilustración) y como precursor del romanticismo.
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 26 en re menor.
Sinfonía n.° 27 en sol mayor (Hermannstädter, Hob. I.27), 1765
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro molto (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante siciliano (do mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Presto (sol mayor).
Probablemente contemporánea de la Sinfonía n.° 15 en re mayor, una copia de su partitura fue hallada en 1946 en el palacio del barón Samuel von Brukenthal (1721-1803) y la Transylvania State Philharmonic Orchestra la renombró para su estreno como Hermannstädter, si bien el término no consta registrado en el catálogo de las obras de Haydn.
La Downtown Sinfonietta, dirigida por Vincent Lionti, interpreta la Sinfonía n.° 27 en sol mayor.
Sinfonía n.° 28 en la mayor (Hob. I.28), 1765
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro di molto (la mayor).
II – Segundo movimiento: Poco adagio (re mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro molto-Trio (la mayor/la menor).
IV – Cuarto movimiento: Presto assai (la mayor).
El segundo movimiento de esta sinfonía en la mayor presenta similitudes con el de la Sinfonía n.° 60 en do mayor y con el de la Sinfonía n.° 65 en la mayor, mientras que el bariolage del tercer movimiento —técnica de instrumentos de arco que supone una rápida alternancia entre una nota estática y una que cambia— aparecerá en 1787 en el Cuarteto de cuerda n.° 41 en re mayor (Hob. III.41).
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 28 en la mayor.
Sinfonía n.° 29 en mi mayor (Hob. I.29), 1765
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro di molto (mi mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (la mayor).
III – Tercer movimiento: Allegretto-Trio (mi mayor/mi menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (mi mayor).
La Orchestra Libera Classica, dirigida por Hidemi Suzuki, interpreta la Sinfonía n.° 29 en mi mayor.
Sinfonía n.° 30 en do mayor (Halleluja, Hob. I.30), 1765
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Tempo di menuet piu tosto allegro (do mayor).
Esta sinfonía debe su sobrenombre a que Haydn utilizó en el primer movimiento el canto gregoriano Aleluya, exclamación bíblica de júbilo adoptada por el cristianismo y el judaísmo, empleado también por Wolfgang A. Mozart en la Sinfonía n.° 41 en do mayor (KV 551) y en el Canon Alleluya (KV 533).
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 30 en do mayor.
Sinfonía n.° 31 en re mayor (Hornsignal, Hob. I.31), 1765
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, fagot, flauta, dos oboes, cuatro trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Moderato molto (re mayor).
El papel predominante de las trompas en la instrumentación de esta sinfonía es el motivo por el que fuera renombrada Hornsignal (El toque de trompa) cuando fue publicada en París en 1785 en forma de sinfonía concertante.
La Orchestra Cappella Accademica, dirigida por Norihiko Yoshikawa, interpreta la Sinfonía n.° 31 en re mayor.
Sinfonía n.° 32 en do mayor (Hob. I.32), 1766
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/do menor).
III – Tercer movimiento: Adagio ma non troppo (fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (do mayor).
Como en los casos de la Sinfonía n.° 15 en re mayor y de la Sinfonía n.° 44 en mi menor, esta es una de las pocas sinfonías del clasicismo en la que el minuetto se incorpora en el segundo movimiento en vez de en el tercero, característica que el hermano del compositor, Michael Haydn, añadirá a su propia obra sinfónica.
L’Estro Armonico, dirigido por Derek Solomons, interpreta la Sinfonía n.° 32 en do mayor.
Sinfonía n.° 33 en do mayor (Hob. I.33), 1767
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes y dos trompas (dos trompetas y timbales).
I – Primer movimiento: Vivace (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (do menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (do mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 33 en do mayor.
Sinfonía n.° 34 en re menor (Hob. I.34), 1766
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompa y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio (re menor).
II – Segundo movimiento: Allegro (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto assai (re mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 34 en re menor.
Sinfonía n.° 35 en si bemol mayor (Hob. I.35), 1767
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro di molto (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Un poco allegretto-Trio (si bemol mayor/mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
Fechada por el propio Haydn el 1 de diciembre de 1767, es probable que se trate de la sinfonía que el autor escribió para celebrar el regreso del príncipe Esterházy del parisino palacio de Versalles.
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 35 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 36 en mi bemol mayor (Hob. I.36), 1765
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor/si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Allegro (mi bemol mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 36 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 37 en do mayor (Hob. I.37), 1765
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes y dos trompas (dos trompetas y timbales).
I – Primer movimiento: Presto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/do menor).
III – Tercer movimiento: Andante (do menor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (do mayor).
Aunque en ocasiones aparece fechada en épocas más tardías, esta es una de las primeras sinfonías que Haydn compuso, pues probablemente la finalizó en 1758, si bien las partes de trompeta y timbales fueran añadidas después. Además, en el presto del primer movimiento se percibe la influencia del compositor Georg von Reutter (1708-1772), director del coro de la catedral vienesa de San Esteban cuando Haydn cantaba en él durante su infancia. Como ocurre en la Sinfonía n.° 15 en re mayor y en la Sinfonía n.° 44 en mi menor, el minuetto está incorporado en el segundo movimiento en vez de en el tercero, que era lo habitual en el periodo clásico.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 37 en do mayor.
Sinfonía n.° 38 en do mayor (Echo, Hob. I.38), 1768
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante molto (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Allegro (do mayor).
La composición de esta obra seguramente coincidió con el encuentro entre el compositor y el oboísta Vittorino Colombazzo (1730-1792), en 1768, en la orquesta del palacio de los Esterházy y tal vez para el estreno de su ópera Lo speziale (Hob. XXVIII.3). Como en la mayoría de las sinfonías de Haydn, el sobrenombre por el que es conocida, Echo (Eco), surgió más tarde debido al fraseo cadencial del segundo movimiento entre los primeros y los segundos violines.
The English Concert, dirigido por Trevor Pinnock, interpreta la Sinfonía n.° 38 en do mayor.
Sinfonía n.° 39 en sol menor (Tempesta di mare, Hob. I.39), 1770
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes y cuatro trompas.
I – Primer movimiento: Allegro assai (sol menor).
II – Segundo movimiento: Andante (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol menor/si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro molto (sol menor).
Se trata de la primera sinfonía en tonalidad menor relacionada con la influencia del Sturm und Drang en la trayectoria compositiva de Haydn, como la Sinfonía n.° 45 en fa sostenido menor, cuya influencia se extenderá hasta la Sinfonía n.° 25 en sol menor (KV 183/173dB) de W. A. Mozart, finalizada en 1773.
Kanako Abe, al frente de la Orchestre de Caen, dirige la Sinfonía n.° 39 en sol menor.
Sinfonía n.° 40 en fa mayor (Hob. I.40), 1763
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Andante piu tosto allegretto (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Fuga. Allegro (fa mayor).
A pesar de su ubicación en el catálogo de Hoboken, esta obra probablemente es contemporánea de la Sinfonía n.° 13 en re mayor, en la que también incorporó una fuga en el último movimiento, como haría más tarde en la Sinfonía n.° 70 en re mayor.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 40 en fa mayor.
Sinfonía n.° 41 en do mayor (Hob. I. 41), 1771
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro con spirito (do mayor).
II – Segundo movimiento: Poco andante (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (do mayor).
L’Estro Armonico, dirigido por Derek Solomons, interpreta la Sinfonía n.° 41 en do mayor.
Sinfonía n.° 42 en re mayor (Hob. I.42), 1771
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes y dos trompas (dos trompetas y timbales).
I – Primer movimiento: Moderato e maestoso (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andantino e cantabile (la mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Scherzando e presto (re mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 42 en re mayor.
Sinfonía n.° 43 en si bemol mayor (Merkur, Hob. I.43), 1772
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (la bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor/do menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (mi bemol mayor).
Una de las principales características de esta obra es que en ella aparece el único movimiento en la bemol mayor de toda la obra sinfónica de Haydn. Su sobrenombre, Merkur (Mercurio), no comenzó a usarse hasta mediados del siglo XIX, como es el caso de muchas otras piezas del compositor.
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 43 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 44 en mi menor (Trauer, Hob. I.44), 1772
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro con brio (mi menor).
II – Segundo movimiento: Minuetto-Allegretto (mi menor/mi mayor).
III – Tercer movimiento: Adagio (mi mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (mi menor).
Todo indica que fue el propio Haydn quien dejó establecido que en su funeral fuera interpretado el tercer movimiento de esta sinfonía, hecho del que derivaría el nombre por el que es conocida: Trauer (Fúnebre).
La Bavarian Radio Symphony Orchestra, dirigida por John Eliot Gardiner, interpreta la Sinfonía n.° 44 en mi menor.
Sinfonía n.° 45 en fa sostenido menor (Abschieds, Hob. I.45), 1772
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro assai (fa sostenido menor).
II – Segundo movimiento: Adagio (la mayor).
III – Tercer movimiento: Allegretto (fa sostenido menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto-Adagio (fa sostenido menor/la mayor).
Al periodo artístico del Sturm und Drang corresponde la Sinfonía n.° 45 en fa sostenido menor, estrenada en 1772. Es la única sinfonía de Haydn en esta tonalidad, que solo volvió a emplear en el Cuarteto de cuerda n.° 39 (Hob. III.47), en 1787, y en el Trío para piano n.° 40 (Hob. XV.26), en 1795, y es conocida por el sorprendente final que le da nombre: La despedida o Los adioses (Abschieds). En el adagio del último movimiento, los instrumentistas interpretan un pequeño solo antes de dejar el atril en riguroso orden: primer oboe y segunda trompa, fagot (sin solista), segundo oboe y primera trompa, contrabajos, violonchelos (sin solista), segundos violines y violas (sin solista). En las últimas notas, tan solo permanecen en su puesto dos violines, que en el día de su estreno estuvieron a cargo del propio compositor y el concertino, Luigi Tomasini (1741-1808). Desde entonces, la sinfonía Abschieds se sigue interpretando y representando del mismo modo, pues es imposible entenderla sin el que Haydn estableció.
Sinfonía n.° 46 en si menor (Hob. I.46), 1772
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (si mayor).
II – Segundo movimiento: Poco adagio (si menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegretto-Trio (si mayor/si menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto e scherzando (si mayor).
A la misma época de la sinfonía Abschieds corresponde esta obra en si menor, una tonalidad inusual en la trayectoria del compositor, cuyo inicio recuerda al de la Sinfonía n.° 44 en mi menor y cuyo final incorpora una de las sutiles sorpresas musicales que tanto gustaban al compositor austríaco.
The English Concert, dirigido por Trevor Pinnock, interpreta la Sinfonía n.° 46 en si menor.
Sinfonía n.° 47 en sol mayor (Palindrom, Hob. I.47), 1772
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Un poco adagio cantabile (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto al roverso-Trio al roverso (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto assai (sol mayor).
Escrita durante el mismo periodo compositivo que las dos sinfonías anteriores, el nombre de esta sinfonía, Palíndromo —palabra o frase que se lee del mismo modo en un sentido que en otro—, procede del tercer movimiento, pues la segunda parte es igual que la primera, pero al revés, y el trío también está escrito de la misma forma.
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 47 en sol mayor.
Sinfonía n.° 48 en do mayor (Maria Theresia, Hob. I.48), 1773
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes y dos trompas (dos trompetas y timbales).
I – Primer movimiento: Allegro (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/do menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (do mayor).
Definida en ocasiones como «gran obra y germinal», está sinfonía debe su nombre a estar dedicada a la emperatriz María Teresa de Habsburgo, quien gobernó el Sacro Imperio Romano Germánico entre 1740 y 1780. La popularidad de esta pieza superó la de las anteriores y fue una de las pocas sinfonías de Haydn que no dejaron de publicarse durante el siglo siguiente al de su creación junto a una de las óperas que más éxito tuvo en su momento y que fue estrenada también en 1773: L’infedeltà delusa (Hob. XXVIII.5). El compositor utilizará más tarde el inicio del primer movimiento en la Sinfonía n.° 69 en do mayor.
Riccardo Muti, al frente de la Wiener Philharmoniker, dirige la Sinfonía n.° 48 en do mayor.
Sinfonía n.° 49 en fa menor (Passione, Hob. I.49), 1768
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio (fa menor).
II – Segundo movimiento: Allegro di molto (fa menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (fa menor/fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (fa menor).
Característica obra sinfónica del Sturm und Drang en la trayectoria de Haydn, La Pasión reúne todas las características de este periodo, si bien su estructura homotonal se remonta a la de sonata da chiesa. El sobrenombre por el que es conocida procede de una interpretación realizada en la ciudad alemana de Schwerin en 1790.
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 49 en fa menor.
Sinfonía n.° 50 en do menor (In nomine Domini, Hob. I.50), 1773
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio e maestoso-Allegro di molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante moderato (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (do mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigido por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 50 en do menor.
Sinfonía n.° 51 en si bemol mayor (Hob. I.51), 1772-1774
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio I-Trio II (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro (si bemol mayor).
L’Estro Amronico, dirigido por Derek Solomons, interpreta la Sinfonía n.° 51 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 52 en do menor (Hob. I.52), 1772-1774
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro assai (do menor).
II – Segundo movimiento: Andante (do mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do menor-do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (do menor).
Considerada una de las últimas sinfonías de Haydn determinada por el Sturm und Drang, esta obra se sitúa también entre los precedentes musicales de la Sonata para piano n.° 14 en do menor (KV 457), de Mozart, y la Sinfonía n.° 5 en do menor (op. 67), de Beethoven.
La Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, dirigida por John Eliot Gardiner, interpreta la Sinfonía n.° 52 en do menor.
Sinfonía n.° 53 en re mayor (L’Impériale, Hob. I.53), 1775
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Largo maestoso-Vivace (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (la mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (re mayor).
Existen tres finales distintos del último movimiento de esta sinfonía, del que solo uno de ellos es debido al autor, que transformó el presto en capriccio moderato sin alterar la tonalidad. Las otras dos opciones apenas difieren entre sí y estuvieron más relacionadas con errores de transcripción que con criterios musicales. En cuanto al nombre por el que es conocida, Imperial, no fue utilizado por los editores hasta mediados del siglo XIX.
La Orchestra Machiavelli, dirigida por Leonardo Benini, interpreta la Sinfonía n.° 53 en re mayor.
Sinfonía n.° 54 en sol mayor (Hob. I.54), 1774
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio maestoso-Presto (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio assai (do mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegretto-Trio (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (sol mayor).
De la primera versión de esta sinfonía el autor alteró la instrumentación original para constituirla con cuerdas, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y dos trompetas.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la segunda versión de la Sinfonía n.° 54 en sol mayor.
Sinfonía n.° 55 en mi bemol mayor (Der Schulmeister, Hob. I.55), 1774
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, fagot, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro di molto (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio, ma semplicemente (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (mi bemol mayor).
Como en tantas otras ocasiones en la trayectoria de Haydn, el nombre por el que es conocida esta sinfonía, Der Schulmeister (El maestro de escuela), nada tiene que ver con su desarrollo y fue adoptado mucho después de su estreno.
The Academy of Ancient Music, dirigido por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 55 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 56 en do mayor (Hob. I.56), 1774
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, fagot, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro di molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Prestissimo (do mayor).
La Sinfonieorchester des Norddeutschen Rundfunks, dirigida por Thomas Hengelbrock, interpreta la Sinfonía n.° 56 en do mayor.
Sinfonía n.° 57 en re mayor (Hob. I.57), 1774
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro di molto (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegretto-Trio (re mayor/re menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Prestissimo (re mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 57 en re mayor.
Sinfonía n.° 58 en fa mayor (Hob. I.58), 1766
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto alla zoppa-Trio-Un poco allegretto (fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (fa mayor).
El compositor incorporó en el tercer movimiento de esta sinfonía un inusual minuetto alla zoppa, es decir, ‘cojeando’, efecto que logró con un ritmo con puntillo apoyado con patrones asimétricos.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 58 en fa mayor.
Sinfonía n.° 59 en la mayor (Feuer, Hob. I.59), 1769
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Presto (la mayor).
II – Segundo movimiento: Andante piu tosto-Allegretto (la menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la mayor/la menor).
IV – Cuarto movimiento: Allegro assai (la mayor).
A pesar de su ubicación en el catálogo de Hoboken, se trata de una sinfonía compuesta unos años antes. Y, una vez más, el sobrenombre Feuer (Fuego) no fue indicado por el compositor, sino resultado de interpretaciones posteriores del enérgico primer movimiento.
La Sinfonieorchester (Frankfurt Radio Symphony Orchestra), dirigida por Andrés Orozco-Estrada, interpreta la Sinfonía n.° 59 en la mayor.
Sinfonía n.° 60 en do mayor (Il distratto, Hob. I.60), 1775
Sinfonía en seis movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas (dos trompetas) y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro di molto (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/do menor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (do menor).
V – Quinto movimiento: Adagio (fa mayor).
VI – Sexto movimiento: Finale. Prestissimo (do mayor).
Mientras componía la partitura de la ópera L’incontro improvviso (Hob. XXVIII.6), estrenada en agosto de 1775, Haydn utilizó en esta sinfonía la música escénica compuesta para Le distrait (1697), del dramaturgo francés Jean-François Renard (1655-1709), recuperada en 1774 para su estreno en el palacio de los Esterházy con el título Der Zerstreute (El distraído). Así, la sinfonía incluye la obertura, las partituras de cuatro entreactos y el movimiento final de la obra.
Giovanni Antonini, al frente de Il Giardino Armonico, dirige la Sinfonía n.° 60 en do mayor.
Sinfonía n.° 61 en re mayor (Hob. I.61), 1776
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y timbales.
I – Primer movimiento: Vivace (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (la mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegretto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Prestissimo (re mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 61 en re mayor.
Sinfonía n.° 62 en re mayor (Hob. I.62), 1780
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Allegretto (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor/sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Allegro (re mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 62 en re mayor.
Sinfonía n.° 63 en do mayor (La Roxelane, Hob. I.63), 1777
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, fago, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (do mayor).
II – Segundo movimiento: Allegretto piu tosto-Allegro (do menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor).
IV – Cuarto movimiento (versión inicial): Finale. Presto (do mayor).
IV – Cuarto movimiento (versión revisada): Finale: Prestissimo (do mayor).
El origen de esta sinfonía parte de su segundo movimiento, llamado La Roxelane, debido al nombre por el que era conocida Anastasia Lisowska (1502-1558), convertida en Hürrem Haseki Sultan tras su matrimonio con Solimán el Magnífco, sultán del imperio otomano entre 1520 y 1566. Considerada una de las mujeres más poderosas e influyentes de la primera mitad del siglo XVI, la vida de Roxelane inspiró obras como Les Trois Sultanes ou Soliman Second (1761), del dramaturgo francés Charles-Simon Favart (1710-1792), a la que Haydn aportó la música incidental.
De las dos versiones de esta sinfonía, la segunda prescinde de un fagot, de las trompetas y de los timbales, pero mantiene intactos el primer movimiento —procedente de la ópera Il mondo della luna (1777), del propio Haydn— y el segundo, que es el que da nombre a la obra. Sin embargo, en la segunda versión se introducen cambios sustanciales en el minuetto del tercer movimiento, y el presto del cuarto se convierte en prestissimo antes de concluir la sinfonía.
Il Giardino Armonico, dirigido por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 63 en do mayor.
Sinfonía n.° 64 en la mayor (Tempora mutantur, Hob. I.64), 1775
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro con spirito (la mayor).
II – Segundo movimiento: Largo (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (la mayor).
Esta es una de las composiciones que marcaron el final de la influencia del Sturm und Drang en la música de Haydn antes de que diera paso a las nuevas corrientes artísticas del clasicismo vienés. El nombre por el que es conocida, Tempora mutantur, en esta ocasión sí es del propio compositor y cita el epigrama latino Tempora mutantur, nos et mutamur in illis [Los tiempos cambian y nosotros cambiamos con ellos].
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 64 en la mayor.
Sinfonía n.° 65 en la mayor (Hob. I.65), 1772-1774
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace con spirito (la mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la mayor/la menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (la mayor).
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 65 en la mayor.
Sinfonía n.° 66 en si bemol mayor (Hob. I.66), 1778-1779
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro con brio (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Scherzando e presto (si bemol mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 66 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 67 en fa mayor (Hob. I.67), 1778-1779
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Presto (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro di molto (fa mayor).
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 67 en fa mayor.
Sinfonía n.° 68 en si bemol mayor (Hob. I.68), 1778-1779
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio cantabile (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
La Royal Concertgebouw Orchestra, dirigida por Nikolaus Harnoncourt, interpreta la Sinfonía n.° 68 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 69 en do mayor (Laudon, Hob. I.69), 1778-1779
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro vivace (do mayor).
II – Segundo movimiento: Un poco adagio, piu tosto andante (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (do mayor).
Mientras Haydn se distanciaba del Sturm und Drang y centraba su atención en la música escénica vienesa y en el estreno de la ópera Il mondo della luna (Hob. XXVIII.7), al editor de esta sinfonía se le ocurrió dedicarla a un héroe de guerra austríaco, Ernst Gideon von Laudon (1717-1790), cuya sola mención resultó ser un éxito comercial y cuyo apellido ha pasado, así, a la historia de la música.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 69 en do mayor.
Sinfonía n.° 70 en re mayor (Hob. I.70), 1779
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Vivace con brio (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (re menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro con brio (re menor).
Haydn compuso esta sinfonía para conmemorar el inicio de un nuevo teatro de ópera en el palacio de los Esterházy, en el mismo año en que estrenó la ópera L’isola disabitata (Hob. XXVIII.9), por lo que es una de las pocas sinfonías del autor de la que se conoce la fecha exacta de su estreno, que tuvo lugar el 18 de diciembre de 1779.
Giovanni Antonini, al frente de Il Giardino Armonico, dirige la Sinfonía n.° 70 en re mayor.
Sinfonía n.° 71 en si bemol mayor (Hob. I.71), 1780
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro con brio (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio con variazioni (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (si bemol mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 71 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 72 en re mayor (Hob. I.72), 1763-1765
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola obligada, violonchelo concertante, contrabajo, flauta, dos oboes, fagot y cuatro trompas (dos trompas y dos trompetas).
I – Primer movimiento: Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Andante (seis variaciones)-Presto (re mayor).
Debido a la presencia de cuatro trompas en su instrumentación, esta pieza está relacionada con la Sinfonía n.° 31 en re mayor, así como por su estilo concertante con las catalogadas como Hob. I.6-8 (Le matin, Le midi y Le soir).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 72 en re mayor.
Sinfonía n.° 73 en re mayor (La Chasse, Hob. I.73), 1782
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Presto (re mayor).
Haydn compuso el último movimiento de esta sinfonía como obertura de su ópera La fedeltà premiata, estrenada en 1781, y en él las llamadas de trompa anteceden la mención a La chasse du cerf, un divertimento vocal e instrumental escrito por el compositor francés Jean-Baptiste Morin (1677-1745) unos años antes. Esta obra es, junto a la Sinfonía n.° 45 en fa sostenido menor, la única de Haydn cuya última nota es el silencio.
Nikolaus Harnoncourt, al frente del Concentus Musicus Wien, dirige la Sinfonía n.° 73 en re mayor.
Sinfonía n.° 74 en mi bemol mayor (Hob. I.74), 1781
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio cantabile (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Allegro assai (mi bemol mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 74 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 75 en re mayor (Hob. I.75), 1781
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Grave-Presto (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante con variazioni (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (re mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 75 en re mayor.
Sinfonía n.° 76 en mi bemol mayor (Hob. I.76), 1782
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro ma non troppo (mi bemol mayor).
En 1782 el compositor comenzó a preparar algunas de las sinfonías para su proyectado viaje a Londres, por lo que compuso de forma consecutiva las catalogadas como Hob. I.76-78, lo que así comunicó a su casa editora en París al año siguiente: «Compuse tres sinfonías preciosas, magníficas y de ninguna manera excesivamente largas». Y lo logró aproximándose al estilo galante que en aquel momento representaban Johann Christian Bach (1735-1782) —conocido como el Bach milanés o el Bach londinense— y Karl Friedrich Abel (1723-1787), dos autores de origen alemán establecidos en la capital inglesa.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 76 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 77 en si bemol mayor (Hob. I.77), 1782
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante sostenuto (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
Para muchos musicólogos expertos en el período clásico y en la obra de Haydn, el movimiento final de esta sinfonía está considerado el primer uso del rondó o danza en círculo, una forma musical originaria de la Francia medieval basada en la repetición de un tema en el que se intercalan textos y estribillos.
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 77 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 78 en do menor (Hob. I.78), 1782
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, fagot, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (do menor).
II – Segundo movimiento: Adagio (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor/la menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (do menor).
Esta sinfonía es un ejemplo de cómo la obra de Haydn influyó en la de Mozart, pues el inicio del primer movimiento aparecerá dos años después en el Concierto para piano n.° 24 en do menor (KV 491) del músico de Salzburgo.
La Philharmonia Hungarica, dirigida por Antal Dorati, interpreta la Sinfonía n.° 78 en do menor.
Sinfonía n.° 79 en fa mayor (Hob. I.79), 1784
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro con spirito (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio cantabile-Un poco allegro (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (fa mayor).
Tras finalizar la serie iniciada en 1782 con las sinfonías Hob. I.76-78, Haydn compuso otras tres (Hob. I.79-81), que completaría en el mismo año de 1784, en que estrenó la última ópera en Esterháza, Armida (Hob. XXVIII.12), sin que se conozca el destino que quiso darles. Y si la Sinfonía n.° 78 en do menor influyó en el Concierto para piano n.° 24 en do menor (KV 491) de Mozart, en este caso se dio la circunstancia inversa, pues el trío del tercer movimiento está basado en el Concierto para trompa n.° 1 en re mayor (KV 412/386b) del músico de Salzburgo.
La Kammerorchester Basel, dirigida por Giovanni Antonini, interpreta la Sinfonía n.° 79 en fa mayor.
Sinfonía n.° 80 en re menor (Hob. I.80), 1784
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro spirituoso (re menor).
II – Segundo movimiento: Adagio (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re menor/re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (re mayor).
Giovanni Antonini, al frente de la Kammerorchester Basel, dirige la Sinfonía n.° 80 en re menor.
Sinfonía n.° 81 en sol mayor (Hob. I.81), 1784
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Allegro ma non troppo (sol mayor).
Giovanni Antonini, con la Kammerorchester Basel, dirige la Sinfonía n.° 81 en sol mayor.
Sinfonía n.° 82 en do mayor (Pariser-Sinfonien. L’Ours, Hob. I.82), 1786
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas (o trompetas) y timbales.
I – Primer movimiento: Vivace (do mayor).
II – Segundo movimiento: Allegretto (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace assai (do mayor).
En 1784 el Concert de la Loge Olympique de París encargó a Haydn una serie de seis sinfonías (Hob. I.82-87) que serían estrenadas por una orquesta cuyo número de integrantes superaba con mucho la de los Esterházy y en un teatro de extraordinarias dimensiones que estaría presidido por la reina María Antonieta de Austria. Fue el conde d’Ogny, Claude-François-Marie Rigolet (1757-1790), quien se encargó de negociar el acuerdo con Haydn a través del músico y director de orquesta Joseph Bologne (1745-1799), caballero de Saint-Georges, quien ordenó un pago al compositor de 25 luises de oro por cada sinfonía más cinco luises por los derechos de publicación franceses, cantidades que cumplieron las expectativas de Haydn. El estreno de las Pariser-Sinfonien (Sinfonías de París) tuvo una excelente acogida entre los músicos y entre un público que muy pronto convirtió al autor austríaco entre sus más venerados artistas. En cuanto al nombre por el que esta sinfonía es conocida, L’Ours (El oso), procede de un arreglo para piano del último movimiento que se estrenó en 1829 con el título Danse de l’Ours.
Det Norske Kammerorkester, dirigida por François Leleux, interpreta la Sinfonía n.° 82 en do mayor.
Sinfonía n.° 83 en sol menor (Pariser-Sinfonien. La Poule, Hob. I.83), 1785
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (sol menor).
II – Segundo movimiento: Andante (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (sol mayor).
En el caso de esta sinfonía, el sobrenombre por el que es conocida, La Poule (La gallina), procede del segundo tema del primer movimiento, que recreaba en los oyentes el caminar de una gallina.
La Sinfonieorchester-Frankfurt Radio Symphony, dirigida por Andrés Orozco-Estrada, interpreta la Sinfonía n.° 83 en sol menor.
Sinfonía n.° 84 en mi bemol mayor (Pariser-Sinfonien. In nomine Domini, Hob. I.84), 1786
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Largo-Allegro (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (mi bemol mayor).
El sobrenombre In nomine Domini (En el nombre del Señor) utilizado para referirse a esta sinfonía no tiene un claro origen constatado y es probable que se adoptara mucho después de su estreno.
La Orchestre de Paris, con la dirección de Paavo Järvi, interpreta la Sinfonía n.° 84 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 85 en si bemol mayor (Pariser-Sinfonien. La Reine, Hob. I.85), 1786
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Adagio-Vivace (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Romanze-Allegretto (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
La cuarta composición de las Pariser-Sinfonien fue rápidamente adoptada por la reina María Antonieta como la favorita de la serie, lo que daría origen al nombre con el que se popularizó, La Reine (La reina). El primer movimiento contiene una referencia a la Sinfonía n.° 45 en fa sostenido menor, pero no parece que su significado tenga relación alguna con los nuevos tiempos que se avecinaban en la Francia de la segunda mitad del siglo XVIII.
Roger Norrington, con la Camerata Salzburg, dirige la Sinfonía n.° 85 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 86 en re mayor (Pariser-Sinfonien. Hob. I.86), 1786
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Capriccio-Largo (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro con spirito (re mayor).
La Orchestre Philharmonique de Radio France, con la dirección de Barbara Hannigan, interpreta la Sinfonía n.° 86 en re mayor.
Sinfonía n.° 87 en la mayor (Pariser-Sinfonien. Hob. I.87), 1785
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (la mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (la mayor).
William Christie, al frente de Les Arts Florissants, dirige la Sinfonía n.° 87 en la mayor.
Sinfonía n.° 88 en sol mayor (Hob. I.88), 1787
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, bajo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Largo (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro con spirito (sol mayor).
La Memphis Repertory Orchestra, dirigida por William R. Langley, interpreta la Sinfonía n.° 88 en sol mayor.
Sinfonía n.° 89 en fa mayor (Hob. I.89), 1787
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Andante con moto (do mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegretto-Trio (fa mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace assai (fa mayor).
La Orchestra of the 18th Century, dirigida por Frans Brüggen, interpreta la Sinfonía n.° 89 en fa mayor.
Sinfonía n.° 90 en do mayor (Hob. I.90), 1788
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, flauta, dos oboes, dos fagotes y dos trompas (dos trompetas y timbales).
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro assai (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (la menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro assai (do mayor).
Esta sinfonía fue la primera de las tres (Hob. I.90-92) que Haydn compuso para Claude-François-Marie Rigoley (1756-1790), conde d’Ogny, tras el éxito de la publicación de las Pariser-Sinfonien, y con el mecenazgo del príncipe Ernst de Oettingen-Wallerstein (1748-1802).
La Orchestra of the 18th Century, dirigida por Frans Brüggen, interpreta la Sinfonía n.° 90 en do mayor.
Sinfonía n.° 91 en mi bemol mayor (Hob. I.91), 1788
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Largo-Allegro (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (si bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (mi bemol mayor).
La Orchestra of the 18th Century, dirigida por Frans Brüggen, interpreta la Sinfonía n.° 91 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 92 en sol mayor (Oxford, Hob. I.92), 1788
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, dos oboes, dos fagotes y dos trompas (dos trompetas y timbales).
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro spiritoso (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (re mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (sol mayor).
A pesar de formar parte del encargo realizado por el conde d’Ogny en 1788, el éxito de esta sinfonía se produjo cuando Haydn la dirigió en Oxford en 1791 como parte de la ceremonia en la que fue condecorado con el doctorado honoris causa por la universidad inglesa, hecho del que deriva el nombre por el que es conocida.
Nikolaus Harnoncourt, con el Concentus Musicus Wien, dirige la Sinfonía n.° 92 en sol mayor.
Sinfonía n.° 93 en re mayor (Londoner-Sinfonien. Hob. I.93), 1791
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro assai (re mayor).
II – Segundo movimiento: Largo cantabile (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto ma non troppo (re mayor).
Entre 1791 y 1795, liberado ya de su servicio con los Esterházy, Haydn escribió una serie de sinfonías —además de su última ópera, L’anima del filosofo (Hob. XXVIII.13)—, catalogadas entre Hob. I.93 y Hob. I.104, encargadas por el director de orquesta y empresario musical de origen alemán Johann Peter Salomon (1745-1815). Un año antes, en 1790, Salomon se había reunido en Viena con Haydn y Mozart para proponerles una gira de conciertos por Inglaterra, proyecto que los dos compositores aceptaron y que se vio truncado por la muerte de Mozart a finales de 1791. Con todo, Haydn cumplió con lo acordado y permaneció en Londres durante 1791-1792 y 1794-1795, periodos en los que compuso y dirigió las obras citadas, hoy reunidas con el título Londoner-Sinfonien (Sinfonías de Londres o Sinfonías Salomon).
La Czech Philharmonic Orchestra, dirigida por Ondrej Vrabec, interpreta la Sinfonía n.° 93 en re mayor.
Sinfonía n.° 94 en sol mayor (Londoner-Sinfonien. Mit dem Paukenschlag, Hob. I.94), 1791
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Cantabile-Vivace assai (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (do mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Allegro molto (sol mayor).
Conocida como La sorpresa o La del toque de timbal, esta es una de las sinfonías más conocidas de Haydn debido a la irrupción de un fortissimo en su segundo movimiento, que desde el día de su estreno causó un gran impacto entre el público.
La Berliner Philharmoniker, dirigida por Mariss Jansons, interpreta la Sinfonía n.° 94 en sol mayor.
Sinfonía n.° 95 en do menor (Londoner-Sinfonien. Hob. I.95), 1791
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro (do menor).
II – Segundo movimiento: Andante (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (do menor/do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (do mayor).
La Orchestra of the 18th Century, dirigida por Frans Brüggen, interpreta la Sinfonía n.° 95 en do menor.
Sinfonía n.° 96 en re mayor (Londoner-Sinfonien. Das Wunder, Hob. I.96), 1791
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace assai (re mayor).
La Orquesta Sinfónica de Galicia, dirigida por Ton Koopman, interpreta la Sinfonía n.° 96 en re mayor, conocida como El milagro.
Sinfonía n.° 97 en do mayor (Londoner-Sinfonien. Hob. I.97), 1792
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Vivace (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio ma non troppo (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegretto-Trio (do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Spirituoso (do mayor).
El Tanglewood Music Center Orchestra, dirigido por Andris Nelsons, interpreta la Sinfonía n.° 97 en do mayor.
Sinfonía n.° 98 en si bemol mayor (Londoner-Sinfonien. Hob. I.98), 1792
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio cantabile (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
La Berliner Philharmoniker, dirigida por Ton Koopman, interpreta la Sinfonía n.° 98 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 99 en mi bemol mayor (Londoner-Sinfonien. Hob. I.99), 1793
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Vivace assai (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegretto-Trio (mi bemol mayor/do mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (mi bemol mayor).
La Orchestra of the 18th Century, dirigida por Frans Brüggen, interpreta la Sinfonía n.° 99 en mi bemol mayor.
Sinfonía n.° 100 en sol mayor (Londoner-Sinfonien. Miltärsinfonie, Hob. I.100), 1794
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Allegretto (do mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Moderato-Trio (sol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (sol mayor).
En esta sinfonía, como en la anterior (Hob. I.99), Haydn introdujo por primera vez clarinetes en la instrumentación, con la particularidad de que en la Sinfonía Militar los acompañó con fanfarrias para trompetas y efectos de percusión que generaron en la obra el tono marcial por el que es conocida.
La Royal Concertgebouw Orchestra, dirigida por Mariss Jansons, interpreta la Sinfonía n.° 100 en sol mayor.
Sinfonía n.° 101 en re mayor (Londoner-Sinfonien. Die Uhr, Hob. I.101), 1794
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Presto (re menor/re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Allegretto-Trio (re mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Vivace (re mayor).
La New Dutch Academy, dirigida por Simon Murphy, interpreta la Sinfonía n.° 101 en re mayor, llamada El reloj.
Sinfonía n.° 102 en si bemol mayor (Londoner-Sinfonien. Hob. I.102), 1794
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Largo-Vivace (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegro-Trio (si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
Giuseppe Sinopoli, al frente de la Philharmonia Orchestra, dirige la Sinfonía n.° 102 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 103 en mi bemol mayor (Londoner-Sinfonien. Mit dem Paukenwirbel, Hob. I.103), 1795
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro con spirito (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante piu tosto allegretto (do menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto-Trio (mi bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Allegro con spirito (mi bemol mayor).
Sigisvald Kuijken, al frente de La Petite Bande, dirige la Sinfonía n.° 103 en mi bemol mayor, conocida como Redoble de tambor.
Sinfonía n.° 104 en re mayor (Londoner-Sinfonien. London, Hob. I.104), 1795
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, contrabajo, dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Adagio-Allegro (re menor/re mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Minuetto. Allegro-Trio (re mayor/si bemol mayor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Spirituoso (re mayor).
John Eliot Gardiner, con la London Symphony Orchestra, dirige la Sinfonía n.° 104 en re mayor.
Sinfonía n.° 105 en si bemol mayor (Concertante, Hob. I.105), 1792
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de violín principal, dos violines, viola, violonchelo obbligato, bajo, flauta, oboe I obbligato, oboe II, fagot obbligato, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro con spirito (si bemol mayor).
La Orkiestra Filharmonii Narodowej (Warsaw Philharmonic Orchestra), dirigida por Jacek Kaspszyk, interpreta la Sinfonía n.° 105 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 107 en si bemol mayor (Sinfonía A, Hob. I.107), 1759-1760
Sinfonía en tres movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro molto (si bemol mayor).
Tanto la estructura de esta sinfonía como su fecha de composición indican que a partir de ella Haydn escribió uno de sus primeros cuartetos de cuerda, en la misma tonalidad, y referenciado como Hob. III.5 (1762).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 107 en si bemol mayor.
Sinfonía n.° 108 en si bemol mayor (Sinfonía B, Hob. I.108), 1759-1760
Sinfonía en cuatro movimientos para orquesta de dos violines, viola, violonchelo, dos oboes, fagot. dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro molto moderato (si bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Minuetto-Trio (si bemol mayor/mi bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Adagio (sol menor).
IV – Cuarto movimiento: Finale. Presto (si bemol mayor).
The Academy of Ancient Music, dirigida por Christopher Hogwood, interpreta la Sinfonía n.° 108 en si bemol mayor.
Conciertos para baryton, dos violines y bajo (Hob. XIII), 1770 [perdidos]
Concierto para lyra organizzata n.° 1 en do mayor (Hob. VIIh.1), 1786
Concierto en tres movimientos para dos liras alemanas y orquesta de dos violines, dos violas, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro con spirito (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Allegro con brio (do mayor).
En 1786 el compositor austríaco escribió una serie de cinco conciertos por encargo del rey Fernando IV de Nápoles, cuyo instrumento preferido era la lira alemana, lyra organizzata, chifonie o zanfona, perteneciente a la familia de los cordófonos frotados cuyo funcionamiento se asemeja al de un violín mecánico en el que varias cuerdas vibran por la fricción de una rueda que gira gracias a un manillar o manivela.
Hugo Ruf interpreta el Concierto para lyra organizzata n.° 1 en do mayor (Hob. VIIh.1).
Concierto para lyra organizzata n.° 2 en sol mayor (Hob. VIIh.2), 1786
Concierto en tres movimientos para dos liras alemanas y orquesta de dos violines, dos violas, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Vivace assai (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio ma non troppo.
III – Tercer movimiento: Presto (sol mayor).
El Wolfgang von Karajan Ensemble interpreta el Concierto para lyra organizzata n.° 2 en sol mayor (Hob. VIIh.2).
Concierto para lyra organizzata n.° 3 en sol mayor (Hob. VIIh.3), 1786
Concierto en tres movimientos para dos liras alemanas y orquesta de dos violines, dos violas, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro con spirito (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Allegretto (do mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Minuetto (sol mayor).
El Wolfgang von Karajan Ensemble interpreta el Concierto para lyra organizzata n.° 3 en sol mayor (Hob. VIIh.3).
Concierto para lyra organizzata n.° 4 en fa mayor (Hob. VIIh.4), 1786
Concierto en tres movimientos para dos liras alemanas y orquesta de dos violines, dos violas, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (do mayor).
III – Tercer movimiento: Presto (fa mayor).
El Wolfgang von Karajan Ensemble interpreta el Concierto para lyra organizzata n.° 4 en fa mayor (Hob. VIIh.4).
Concierto para lyra organizzata n.° 5 en fa mayor (Hob. VIIh.5), 1786
Concierto en tres movimientos para dos liras alemanas y orquesta de dos violines, dos violas, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (do mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Vivace (fa mayor).
Hugo Ruf interpreta el Concierto para lyra organizzata n.° 5 en fa mayor (Hob. VIIh.5).
Concierto para oboe en do mayor (Hob. VIIg.C1), 1790
Concierto en tres movimientos para oboe y orquesta de dos violines, viola, bajo, dos oboes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro spiritoso (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante.
III – Tercer movimiento: Allegretto (do mayor).
Debido a la creciente demanda de encargos que el compositor austríaco recibía —y gracias a un acuerdo con los Esterházy por el que se le permitía aceptarlos—, Haydn se vio obligado a contratar a músicos anónimos que pudieran atenderlos, entre ellos su propio hermano, también compositor, Michael Haydn, a quien se atribuye la autoría de su único concierto para oboe, que también es asignado con frecuencia al instrumentista Ignaz Malzat.
François Leleux y la WDR Sinfonieorchester interpretan el Concierto para oboe en do mayor (Hob. VIIg.C1).
Concierto para piano n.° 1 en do mayor (Hob. XVIII.1), 1756
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, viola, bajo, dos oboes, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (do mayor).
II – Segundo movimiento: Largo (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro molto (do mayor).
Haydn compuso once conciertos para piano entre 1756 y 1782, por lo que los primeros fueron escritos para órgano o clavicémbalo, habida cuenta de que el piano no se impuso en las salas de conciertos hasta el último tercio del siglo XVIII. Por ello, este primer concierto suele aparecer clasificado para órgano en vez de para piano.
Massimo Palumbo y la Österreichischen Kammersymphoniker, con la dirección de Ernst Theis, interpretan el Concierto para piano n.° 1 en do mayor (Hob. XVIII.1).
Concierto para piano n.° 2 en re mayor (Hob. XVIII.2), 1765
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, viola, bajo, dos oboes, dos trompas o trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro (re mayor).
Massimo Palumbo y la Österreichischen Kammersymphoniker, con la dirección de Ernst Theis, interpretan el Concierto para piano n.° 2 en re mayor (Hob. XVIII.2).
Concierto para piano n.° 3 en fa mayor (Hob. XVIII.3), 1765
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, viola y continuo.
I – Primer movimiento: Allegretto (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Largo cantabile (do mayor).
III – Tercer movimiento: Presto (fa mayor).
Massimo Palumbo y la Österreichischen Kammersymphoniker, con la dirección de Ernst Theis, interpretan el Concierto para piano n.° 3 en fa mayor (Hob. XVIII.3).
Concierto para piano n.° 4 en sol mayor (Hob. XVIII.4), 1782
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, viola, dos oboes, dos trompas y continuo.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (do mayor).
III – Tercer movimiento: Presto (sol mayor).
Theodosia Ntokou y la Berliner Camerata, con la dirección de Andrea Tusacciu, interpretan el Concierto para piano n.° 4 en sol mayor (Hob. XVIII.4).
Concierto para piano n.° 5 en do mayor (Hob. XVIII.5), 1763
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, viola y continuo.
I – Primer movimiento: Moderato (do mayor).
II – Segundo movimiento: Andante.
III – Tercer movimiento: Allegro (do mayor).
Aunque con frecuencia se atribuye este concierto al organista y clavecinista austríaco Georg Christoph Wagenseil (1715-1777), se sigue considerando que la partitura, hoy perdida, es de la autoría de Haydn.
Concierto para piano n.° 6 en fa mayor (Hob. XVIII.6), 1766
Concierto en tres movimientos para piano, violín solista y orquesta de dos violines, viola y bajo.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Largo (do mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro (fa mayor).
Marko Žepić (violín) y Pavao Mašić (fortepiano), con la Varaždin Chamber Orchestra, interpretan el Concierto para piano n.° 6 en fa mayor (Hob. XVIII.6).
Concierto para piano n.° 7 en fa mayor (Hob. XVIII.7), 1766
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, viola y bajo.
I – Primer movimiento: Moderato (fa mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (re menor).
III – Tercer movimiento: Allegro (fa mayor).
Chang Hae Won y la Camerata Cassovia, con la dirección de Robert Stankovsky, interpretan el Concierto para piano n.° 7 en fa mayor (Hob. XVIII.7)
Concierto para piano n.° 8 en do mayor (Hob. XVIII.8), 1766
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, bajo, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Allegro (do mayor).
Aunque durante tiempo este concierto fue atribuido al compositor austríaco Leopold Hoffmann (1738-1793), Kapellmeister de la catedral vienesa de San Esteban, se mantiene catalogado entre las obras de Haydn como propio.
Massimo Palumbo y la Österreichischen Kammersymphoniker, con la dirección de Ernst Theis, interpretan el Concierto para piano n.° 8 en do mayor (Hob. XVIII.8).
Concierto para piano n.° 9 en sol mayor (Hob. XVIII.9), 1767
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, dos violas y bajo.
I – Primer movimiento: Allegro (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (sol menor).
III – Tercer movimiento: Minuetto (sol mayor).
Massimo Palumbo y la Österreichischen Kammersymphoniker, con la dirección de Ernst Theis, interpretan el Concierto para piano n.° 9 en sol mayor (Hob. XVIII.9).
Concierto para piano n.° 10 en do mayor (Hob. XVIII.10), 1771
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines y bajo [movimientos sin especificar].
Concierto para piano n.° 11 en re mayor (Hob. XVIII.11), 1782
Concierto en tres movimientos para piano y orquesta de dos violines, viola, bajo, dos oboes y dos trompas.
I – Primer movimiento: Vivace (re mayor).
II – Segundo movimiento: Un poco adagio (la mayor).
III – Tercer movimiento: Rondò. Allegro assai (re mayor).
Mikhail Pletnev y la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, con la dirección de Iván Fischer, interpretan el Concierto para piano n.° 11 en re mayor (Hob. XVIII.11).
Concierto para trompa n.° 1 en re mayor (Hob. VIId.1), 1762
Concierto en tres movimientos para trompa y orquesta de dos violines, viola, bajo y dos oboes.
I – Primer movimiento: Allegro (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (la mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro (re mayor).
William VerMeulen interpreta el Concierto para trompa n.° 1 en re mayor (Hob. VIId.1).
Concierto para trompa n.° 2 en re mayor (Hob. VIId.2), 1781
Concierto en tres movimientos para trompa y orquesta de dos violines, viola y bajo.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (la mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro (re mayor).
Vitaly Bujanovsky y la Leningrad Chamber Orchestra, con la dirección de Lazar Gosman, interpretan el Concierto para trompa n.° 2 en re mayor (Hob. VIId.2).
Concierto para trompeta en mi bemol mayor (Concerto per il Clarino, Hob. VIIe.1), 1796
Concierto para trompeta y orquesta de dos violines, viola, bajo, dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas y timbales.
I – Primer movimiento: Allegro (mi bemol mayor).
II – Segundo movimiento: Andante (la bemol mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Allegro (mi bemol mayor).
El único concierto para trompeta compuesto por Haydn fue escrito por encargo del instrumentista Anton Weidinger (1766-1852), que lo estrenó en el Burgtheater de Viena el 22 de marzo de 1800.
Maurice Andre interpreta el Concierto para trompeta en mi bemol mayor (Hob. VIIe.1).
Concierto para violín n.° 1 en do mayor (Hob. VIIa.1), 1765
Concierto en tres movimientos para violín y orquesta de dos violines, viola y bajo.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (fa mayor).
III – Tercer movimiento: Finale. Presto (do mayor).
Compuestos durante los primeros años de servicio para los Esterházy, y determinados por la influencia del preclasicismo, es muy probable que los primeros conciertos para violín de Haydn fueran escritos para quien entonces era el Konzertmeister o concertino, el prestigioso violinista y compositor Luigi Tomasini (1741-1808) que trabajó junto a él durante casi tres décadas. Así mismo, otras piezas o movimientos del compositor austríaco fueron pensadas para el italiano, especialmente la Sinfonía n.° 105 en si bemol mayor, de 1792.
La Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, dirigida por Reinhard Goebel, interpreta el Concierto para violín n.° 1 en do mayor (Hob. VIIa.1).
Concierto para violín n.° 2 en re mayor (Hob. VIIa.2), 1765
Concierto para violín y orquesta de dos violines, viola, dos oboes y dos trompas [perdido].
Concierto para violín n.° 3 en la mayor (Hob. VIIa.3), 1770
Concierto en tres movimientos para violín y orquesta de dos violines, viola, violón, dos oboes y dos trompas.
I – Primer movimiento: Moderato (la mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio moderato (re mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro (la mayor).
Simon Standage y The English Concert, dirigidos por Trevor Pinnock, interpretan el Concierto para violín n.° 3 en la mayor (Hob. VIIa.3).
Concierto para violín n.° 4 en sol mayor (Hob. VIIa.4), 1769
Concierto en tres movimientos para violín y orquesta de dos violines, viola y bajo.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (sol mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (do mayor).
III – Tercer movimiento: Allegro (sol mayor).
Simon Standage y The English Concert, dirigidos por Trevor Pinnock, interpretan el Concierto para violín n.° 4 en sol mayor (Hob. VIIa.4).
Concierto para violonchelo n.° 1 en do mayor (Hob. VIIb.1), 1780
Concierto en tres movimientos para violonchelo y orquesta de dos violines, viola, dos trompas y bajo.
I – Primer movimiento: Moderato (do mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio.
III – Tercer movimiento: Allegro molto (do mayor).
Bruno Philippe y la Sinfonieorchester-Frankfurt Radio Symphony, con la dirección de Christoph Eschenbach, interpretan el Concierto para violonchelo n.° 1 en do mayor (Hob. VIIb.1).
Concierto para violonchelo n.° 2 en re mayor (Hob. VIIb.2), 1783
Concierto en tres movimientos para violonchelo y orquesta de dos violines, viola, dos oboes, dos trompas y bajo.
I – Primer movimiento: Allegro moderato (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (la mayor).
III – Tercer movimiento: Rondò. Allegro (re mayor).
Existen algunas dudas acerca de la autoría de este concierto, pues algunos expertos lo atribuyen al violonchelista de la orquesta de los Esterházy, el compositor Antonin Kraft (1749-1820), para quien Beethoven escribiría después el Concierto para violín, violonchelo y piano en do mayor (op. 56). No obstante, análisis más recientes parecen confirmar que la obra fue escrita por Haydn, si bien gracias a una importante colaboración de Kraft. Es probable que su composición se debiera a la celebración de las bodas entre Nikolaus Esterházy y Maria de Liechtenstein.
Maximilian Hornung y la Bayerische Kammerphilharmonie, con la dirección de Gabriel Adorján, interpretan el Concierto para violonchelo n.° 2 en re mayor (Hob. VIIb.2).
Concierto para violonchelo n.° 3 en do mayor (Hob. VIIb.3), 1780 [perdido]
Concierto para violonchelo n.° 4 en re mayor (Hob. VIIb.4), 1772
Concierto en tres movimientos para violonchelo y orquesta de dos violines, viola y bajo.
I – Primer movimiento: Allegretto (re mayor).
II – Segundo movimiento: Adagio (si menor).
III – Tercer movimiento: Allegro (re mayor).
Como en el caso del Concierto para violonchelo n.° 2, existen dudas acerca de la autoría de esta obra, pues ha sido atribuida al compositor italiano Giovanni Battista Costanzi (1704-1778), contemporáneo de Haydn y maestro de Luigi Boccherini (1743-1805).
Gautier Capuçon y la Mahler Chamber Orchestra, con la dirección de Daniel Harding, interpretan el Concierto para violonchelo n.° 4 en re mayor (Hob. VIIb.4).
F. J. Haydn en Crónicas del Helesponto: Óperas · Misas, motetes y oratorios · Tríos para piano y cuartetos de cuerda. · Sonatas y conciertos para piano.
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